Advertisement
  1. 3D & Motion Graphics
  2. Production

Prosty sposób na robienie filmów HDR przy użyciu Magic Lantern

by
Difficulty:IntermediateLength:LongLanguages:

Polish (Polski) translation by Władysław Łucyszyn (you can also view the original English article)

Dzisiaj będziemy rozmawiać o możliwościach nagrywania filmów HDR przy użyciu lustrzanki Canon (w moim przypadku Rebel T2i / 550D) w połączeniu z niestandardowym oprogramowaniem firmowym stworzonym przez Magic Lantern. Zaczniemy od tego, jak nakręcić film, porozmawiać o tym, jak połączyć klipy, a wreszcie jak poprawić kolor, aby uzyskać lepszy efekt. 


Seminarium 


Nagrywanie wideo HDR

Teraz już słyszałeś o HDR (High Dynamic Range), w przypadku obrazów w całym Internecie, ale co z pracą z materiałem HDR?  Jest to nie tylko możliwe, ale także stosunkowo łatwe do zrobienia. Potrzebujesz tylko kamery, która akceptuje oprogramowanie Magic Lantern i oprogramowanie sprzętowe. 

Jak to działa?  Magic Lantern (ML od tutaj) to niestandardowe oprogramowanie, które pozwala na większą kontrolę nad lustrzanką cyfrową Canon, z takimi funkcjami, jak ACG (automatyczna kontrola wzmocnienia), blokada migawki, przesłonięcie klatek na sekundę, regulacja przepływności, paski zebry i skupienie pułapki. wspomnieć o garstce.  HDR Video jest również jedną z funkcji i na tym skupimy się w tym artykule.

Należy zauważyć, że Magic Lantern jest NIESTANDARDOWYM OPROGRAMOWANIEM, że bierzesz pełną odpowiedzialność za instalację, i taką, która * może * zepsuć twoją kamerę, ale o ile wiem, nie odnotowano dotąd żadnego incydentu.  Serdecznie polecam wszystkim, którzy szukają większej kontroli nad wideo / zdjęciem na swoim EOS.

 Zanim zaczniemy, należy wziąć pod uwagę kilka czynników, zanim zdecydujesz się na nagranie HDR. 

  1. Filmy HDR nie będą działać w szybkim tempie.  Proces polega na szybkim nagrywaniu dwóch wartości ISO, co powoduje powstawanie artefaktów z efektami nawet przy niewielkim ruchu, co oznacza, że ​​powinieneś używać go głównie na statycznych lub wolno poruszających się ujęciach z niewielkim działaniem. 
  2. Zachowaj ostrożność ze wspornikami ISO.  Używanie wyższego wspornika, na przykład 100/3200, nie będzie wyglądało tak dobrze, jak mogłoby się wydawać, ponieważ wyższe ISO oznacza więcej hałasu. Podczas komponowania obrazów dostaniesz jedną gładką część, a druga będzie miała naprawdę hałaśliwe kawałki.  Będzie wyglądać brzydko ... Uwierz mi.

Okay, zakładając, że masz załadowane ML, przejdźmy do ustawienia kamery, aby strzelać HDR.  Aby wejść do menu ML, uruchom kamerę w trybie VIDEO, pozwól jej uruchomić się i naciśnij przycisk recyklingu.  To powinno wywołać menu ... co wprawdzie wygląda okropnie.

Na szczęście nie chodzi o design, chodzi o funkcjonalność.  Użyj przycisków kierunkowych, aby nawigować, "ustaw", aby się zmienić, i "graj", aby zmienić.  Przejdź do "Film" i poszukaj "wideo HDR" na dole.  Jeśli go tam nie ma, dzieje się tak, ponieważ albo zainstalowałeś starszą wersję ML, albo zapomniałeś ustawić ML na "Tryb zaawansowany".  Przejdź do "Pomoc" i naciśnij "menu" w górnym wyborze. Powinno to otworzyć jeszcze kilka możliwości.

Powinno to otworzyć jeszcze kilka możliwości.  Kliknij "Film HDR" jeden raz, aby zobaczyć, co robi. Zawiera wartości ISO w oparciu o to, co już wybrałeś poza ML.  W zależności od sytuacji oświetleniowej jest to różne, ale zalecam ustawienie początkowego ISO na 100, a wspornika do 800.

amiętaj, że jeśl  wartość ISO 100 wydaje się niska, możesz zmienić stoper i Migawkę.  Zależnie od obiektywu, f-stop może spaść nawet do 1,2 (z utratą ostrości), a migawka spadnie do 60 niezależnie. 

Okay, więc twój aparat powinien być ustawiony do nagrywania wideo HDR, ale czekaj! Jeśli już poszedłeś i klikasz, nagrywanie może nie być jeszcze prawidłowe. Mała teoria dla Ciebie:

Z tym, co robimy dzisiaj, wideo HDR będzie nakładać dwie wartości ISO, więc fotografowanie w rozdzielczości 1080p24 da dwa strumienie 12 klatek na sekundę, prawda?  Dobrze!  Oznacza to, że twój końcowy wynik będzie wynosił 12 fps. 

Na dodatek ... im mniej klatek na sekundę, tym więcej będzie widmowych artefaktów.  Czemu?  Ponieważ kamera oczywiście nie może strzelać jednocześnie przy dwóch ekspozycjach, więc stara się działać wystarczająco szybko, ale 24 fps naprawdę nie wystarcza.

Aby to naprawić, będziesz musiał strzelać w 60 klatkach na sekundę, obniżając rozdzielczość do 720p.  Czy to naprawdę ma znaczenie? Nie, nie bardzo.  720p jest zwykle więcej niż wystarczające, a tylko hardkorowi geek i nitpickers naprawdę zauważą różnicę na monitorze komputera 24 cali.  Jeśli wyświetlasz to na 50-calowym telewizorze HDTV, może to być problem. 

Ale nieważne.  Trochę "teorii / matematyki" zajmuje teraz.  Wiesz, jak to działa do pewnego stopnia, więc idź tam i zacznij kręcić wideo HDR! 


Dzielenie strumieni i łączenie ich ponownie 

W tej chwili prawdopodobnie zauważyłeś, że wideo nie jest ukończone w aparacie.  Pozostaje dziwny atak epileptyczny, który sprawia, że ​​nawet ludzie o zdecydowanych poglądach są nieco szaleni.  Jeśli aparat może wykonać pracę za Ciebie, prawdopodobnie nie czytasz tego artykułu.

Zacznijmy od wypalenia AE i przeciągnięcia materiału do nowego kompa.  Powtórz swoje nagranie raz (Ctrl / Cmd-D).  Teraz przesuń dolną warstwę, przycinając pierwszą ramkę 

Następnie przenieś dolną warstwę z powrotem do pierwszej klatki komp. Teraz obie warstwy i czas rozciągnij je do wartości 50% (Kliknij prawym przyciskiem myszy / Cmd-klik-> Czas-> Rozciągnięcie czasu

Mówisz AE, żeby pokazywała wideo z dwukrotnie większą szybkością, skutecznie eliminując każdą inną klatkę.  Ponieważ przesuwasz dolną warstwę o jedną ramkę, mamy teraz dwa strumienie ładnie wyglądającego materiału, jako ujęcie z wartościami ISO, niezależnie od tego, jakie jest ustawienie.

Czy już skończyliśmy?  Niezupełnie, ale my się tam dostaliśmy. Nadszedł czas, aby rozdzielić te strumienie i upewnić się, że są gotowe do obsługi przez Photomatix.  Aby to zrobić, musimy podjąć pewne środki ostrożności. 
Let's solo the top layer.

Następnie dodamy nasze narzędzie do kolejki renderowania.  Upewnij się, że renderujemy do sekwencji * .jpg, a po zakończeniu sprawdźmy nazwę sekwencji. 

Ponieważ Photomatix nie akceptuje sekwencji obrazów z numerami klatek z tyłu, musimy uczynić nasze nazwy plików rozpoznawalnymi dla Photomatix.  To prosta naprawa. Zamiast nazywać je "MVI_XXXX_ [XXXX] .jpg",  po prostu go odwrócimy i sprawimy, że będzie to "[XXXX] _MVI_XXXX.jpg". Ponieważ jednak chcemy renderować dwa strumienie, musimy również rozdzielić je na nazwy.  Nazwij pliki "[XXXX] _LIGHT_MVI_XXXX.jpg" i "[XXXX] _DARK_MVI_XXXX", oczywiście pasujące do renderowanego materiału. Upewnij się, że umieściłeś obie sekwencje obrazów w tym samym folderze.

Po zakończeniu renderowania masz dwie sekwencje obrazów, bardzo zdezorganizowane i brzydkie ... ale będą współpracować z Photomatix, czego właśnie chcemy. 

Nadszedł czas, aby otworzyć Photomatix.  Na ekranie początkowym kliknij "Załaduj zdjęcia w nawiasie" i wybierz pierwszą klatkę obu sekwencji obrazów (Frame 0000 zarówno LIGHT, jak i DARK).  Dlaczego otwieramy pojedynczy obraz, gdy możemy przetworzyć całą sekwencję, pytacie? Cóż, aby uzyskać dokładny wynik, jakiego potrzebujemy, będziemy musieli najpierw zagrać z niektórymi ustawieniami.  Jeśli korzystałeś już z Photomatix do tworzenia obrazów HDR, wiesz, co robić. Istotą tego jest określenie E.V. Odstępy zgodnie z ustawieniami ISO.  ISO 100 do 400, odpowiednio 4 i 0, a ISO 100 i 200, oznacza 2 i 0, i tak dalej.  Jest to oczywiście robione w pierwszym oknie po wybraniu plików z nagraniami.  Hit OK, wybierz następny OK, i przejdźmy do następnego kroku. 

Już niedługo pojawi się nieatrakcyjny obraz pośredni.  Nie przejmuj się tym, jeszcze nie skończyliśmy!

Hit nazwy przycisków "Tone Mapping / Fusion", które mają być wprowadzone do bitów edycji, a otrzymasz znacznie poprawiony obraz. 

Wybierz "Mapowanie tonowe" jako proces wyboru i ustaw wygładzanie zgodnie ze smakiem. Od połowy do maksimum zazwyczaj wygląda najlepiej, ale baw się z nim i ustaw poniżej.  Możesz również wybrać ustawienie wstępne w dolnej części okna, jeśli chcesz, ale nie teraz.  Znajdź ustawienia, które przypadną do gustu.  W dół w ustawieniach, wybierz "Zapisz ustawienia" z menu rozwijanego. Nazwij to "HDR Video" lub coś podobnego i wyjdźmy z programu. 

Zapisałeś już ustawienie wstępne, które można zastosować do wszystkich ramek, co ułatwia proces i ulepsza potok. 

Ponownie uruchom Photomatix, ale tym razem kliknij "Batch Bracketed Photos".

W oknie dialogowym wybierz folder, w którym zapisałeś wszystkie obrazy, i upewnij się, że jest ustawiony do wybierania _2_ obrazów naraz.  W ustawieniach Tone Map, wybierz świeżo zapisane ustawienie z rozwijanego menu. 

Upewnij się, że cel został ustawiony na inny folder i zapisz wynik końcowy jako 16-bitowy TIFF, a następnie naciśnij "Uruchom". 

W zależności od komputera i długości nagrania może to chwilę potrwać.  Podobnie jak w Rendering w AE, 60 klatek na sekundę zajmie ponad dwukrotnie więcej czasu niż renderowanie 24 klatek na sekundę. 

Gdy to zrobisz, możesz spojrzeć na swój nowo połączony strumień HDR i skakać z radości.  Możesz teraz zrobić sobie przerwę, ale wciąż nie jesteśmy całkiem skończeni. 


Korekcja kolorów za pomocą Color Finesse Pro

Okay, tutaj zaczyna się zabawa ... część, w której prawdziwa radość ze strzelania HDR naprawdę wchodzi w grę.
Ponownie załaduj After Effects i zaimportuj sekwencję HDR EXR (Powinny zostać utworzone razem z sekwencją TIFF).  Upuść go w nowej kompozycji i uderz w podglądzie pamięci RAM, aby spojrzeć na nią tak jak jest.  Powinno to, w zależności od ustawienia, wyglądać dokładnie tak, jakbyś myślał ... jak płaski materiał HDR.  Mówię płasko, ponieważ chociaż z definicji jest to HDR, nie jest to głównym celem tego artykułu. 

Trochę teorii:

Powód strzelania HDR to dobry pomysł, jest uzyskanie dokładnie tego; High Dynamic Range. 

Zamiast ustawiania czułości ISO na 100, aby uzyskać ostre obrazy w jasnym świetle słonecznym lub fotografowanie w czułości ISO 800 w celu uzyskania szczegółów w ciemniejszych ujęciach, można uzyskać najlepsze z obu światów bez kompromisów.  Podczas fotografowania w rozdzielczości ISO 800 często tracisz szczegóły na niebie, co powoduje wydmuchiwane ujęcia, w których niebo jest bardzo białe, a reszta obrazu wygląda dobrze.  Z drugiej strony, jeśli strzelasz do ISO 100, aby niebo wyglądało dobrze, reszta jest zwykle zbyt ciemna, \ co oznacza, że ​​będziesz musiał spróbować zrekompensować grę za pomocą poziomów i krzywych.  Można to zrobić, ale osobiście zazwyczaj kończę wymianę nieba.  To prawda, HDR nie działa z szybkim nagraniem, ale dla tych względnie statycznych ujęć vista, może być wręcz pięknie wyglądać. 

W porządku, zaimportowałeś sekwencję EXR.  Teraz zrób z niego nowy kompil, a zobacz, jak wygląda ... brzydko!  Odkładając na bok, nie daje rezultatu, na który mamy nadzieję, ale dzięki EXR wszystkie informacje są już ukryte w obrazie.  To, co musimy zrobić, to zastosować zgrabną wtyczkę / efekt o nazwie "Color Finesse Pro".  Jest ukryty w "Efekty-> Syntetyczna przysłona", jeśli nie używasz funkcji wyszukiwania efektów.

Wtyczka ładuje się szybko, a zostaniesz przywitany przez proste menu w oknie efektów, w którym masz 3-krotną korektę kolorów z kilkoma opcjami.  Jeśli chcesz tylko przesuwać kolory i bawić się za pomocą krzywych, to jest piękne i eleganckie.  Będziemy chcieli zrobić trochę więcej, więc naciśnij przycisk na samej górze, który mówi "Pełny interfejs". 

Teraz nie przejmuj się fantazyjnymi kolorami, wykresami, liniami i krzywymi ... to bardzo ważne informacje, których będziesz potrzebować w pewnym momencie.  Tym razem jednak nie będziemy na nie patrzeć, więc będziemy trzymać się głównie tego, który nazywa się "Luma WFM". Będziemy też trochę zaglądać do Histogramów.  Rozglądanie się sprawia, że ​​jest trochę przerażająca i skomplikowana, ale gdy już się opanujesz, tak naprawdę nie jest.  Jest naturalny i łatwy w użyciu. 

Rozglądanie się sprawia, że ​​jest trochę przerażająca i skomplikowana, ale gdy już się opanujesz, tak naprawdę nie jest.

Po pierwsze, zignorujemy najlepsze części, aby przejść do lewego dolnego menu i trafić "poziomy".  Tutaj przeciągniemy suwak "zachowaj światła" do wartości 100.  Zauważ, że wydmuchiwane fragmenty materiału są teraz całkowicie przywrócone?  O tym właśnie mówiłem, gdy wspomniałem, że informacje nadal tam są.  Nagle otrzymujemy o wiele lepszy obraz, który nadaje się do korekty kolorów o wiele lepiej niż poprzedni.  Jest to jeden z głównych powodów, dla których używamy Color Finesse Pro zamiast wbudowanych narzędzi AE. 

Po wykonaniu tej czynności nadszedł czas, aby kliknąć Luma WFM w lewym górnym menu, aby włączyć przebieg.  Wygląda fantazyjnie, ale wszystko, co robi, pokazuje, jakie kolory są w jakich częściach obrazu.  Im niższy poziom, tym bliżej do czerni i na odwrót.  Teraz, jeśli niektóre kolory są zanurzone powyżej 100 lub poniżej -100, oznacza to, że będą prezentowane jako super-białe lub super-czarne.  W skrócie; nie będą mieli żadnych szczegółów, niezależnie od monitora, na którym oglądasz materiał. Jeśli twój materiał filmowy spadnie powyżej / poniżej, będziesz musiał grać na poziomach. Poziom wyjściowy / wejściowy daje różne wyniki, ale w zasadzie wyjście ogranicza przestrzeń, podczas gdy dane wejściowe rozkładają poziomy w przydzielonej przestrzeni kolorów / światła.

Suwak przywracania jasności może pomóc ci uzyskać szczegóły od wyświechtanych białych w pliku EXR.  Daj jej maksimum, aby zobaczyć różnicę.  Zwróć też uwagę, że odzyskiwanie nie będzie działać we wszystkich przypadkach, a w niektórych przypadkach możesz równie dobrze regulować poziomy wyjściowe.

Okay, dostosujemy poziomy wyjściowe do momentu, w którym nasze pasemka / czarne nie będą zanurzać się na zewnątrz ani na dole.  W moim przypadku musiałem przesuwać suwak dość daleko, ale tutaj jest kształt fali Luma, aby lepiej zrozumieć. 

Zauważ, że nic nie przekracza 100, a nic nie spada poniżej 0? Oznacza to, że w naszym materiale filmowym nie ma obszarów nieoświetlonych lub prześwietlonych.  Oznacza to w zasadzie, że transmisja jest bezpieczna i że mamy znacznie więcej szczegółów niż przed nagraniem HDR.  Teraz, jeśli chcesz teraz zamknąć Color Finesse Pro i zastosować korekty, takie jak krzywe, będziesz miał dużo do zrobienia.  Zamiast tego użyjemy krzywych zbudowanych w programie Color Finesse.  Pamiętasz, gdzie znaleźliśmy poziomy? ... krzywe są w tym samym miejscu.

Krzywe są dokładnie takie same jak w AE, ale wszystkie 3 krzywe są w jednym oknie.  Możesz ustawić je automatycznie za pomocą próbników kolorów u dołu.  Są to czarne, szare i białe, i możesz automatycznie ustawić krzywe poprawnie dla swojego materiału.  To nigdy nie pomogło mi osiągnąć pożądanego rezultatu, więc na razie zamknij interfejs i zagłębij się w uproszczony interfejs znajdujący się w oknie wtyczki w samym środku AE. 

Uproszczone okno pozwala ci zrobić wiele takich samych rzeczy jak pełny interfejs i jest domem dla jednej z moich ulubionych funkcji; korekta odcienia.  Dzięki niemu możesz odcień całego obrazu (głównego), a także cienie, odcienie pośrednie i światła. Oznacza to, że jeśli chcesz klasycznego, standardowego filtra podobnego do filmu, możesz przyciemnić cienie w kierunku niebieskiego, a podbarwienie żółte.

Okay, właśnie zaczynamy w świecie zaawansowanej korekcji kolorów tutaj, więc to jest miejsce, w którym zakończymy.  Jeśli interesuje Cię bardziej zaawansowana korekcja kolorów, sugeruję użycie Color Finesse Pro w pakiecie z AE.

W porządku, to wszystko na teraz!  Mam nadzieję, że nauczyłeś się czegoś tutaj i nie mogę się doczekać, aby zobaczyć twoje wyniki, baw się dobrze!

Advertisement
Advertisement
Advertisement
Advertisement
Looking for something to help kick start your next project?
Envato Market has a range of items for sale to help get you started.