7 days of unlimited AE and Premiere Pro templates & videos - for free!* Unlimited asset downloads! Start 7-Day Free Trial
Advertisement
  1. 3D & Motion Graphics
  2. Cinema 4D

Buat Scene Abstrak menggunakan C4D & AE - Scene Creation

Scroll to top
Read Time: 9 mins

Indonesian (Bahasa Indonesia) translation by Riska Aprianti (you can also view the original English article)

Scene abstrak cukup umum akhir-akhir ini, namun tidak dapat disangkal manfaatnya dalam mempelajari teknik animasi, rendering, dan komposisi. Dalam tutorial dua bagian yang benar-benar baru ini, artis C4D Benoit Lavoie-Lamer menunjukkan kepada kita cara membuat scene abstrak yang tampak menakjubkan (namun sangat sederhana), dengan terlebih dahulu membuat adegan di Cinema 4D dan kemudian menuju ke After efek untuk final pengomposisian. Nikmati!


Bagian 1: Scene

Langkah 1

Mari kita mulai dengan membuat scene dan animasi, setelah bagian ini, kita akan beralih ke pembuatan studio! Mulailah dengan membuat lingkup dengan radius 350 m, biarkan segmen pada nilai default (24 m) dan pastikan untuk memeriksa opsi Render Perfect.

Step 1 ImageStep 1 ImageStep 1 Image

Langkah 2

Sekarang, mari kita ubah lingkup kita menjadi sebuah metaball. Bagi mereka yang tidak tahu apa itu metaballs, baca ini, ini adalah artikel menarik yang menjelaskan semua yang perlu Anda ketahui tentang metaballs. Jadi, dimana kita? Oh ya, ubah lingkup kita menjadi metaballs! Untuk melakukannya, pertama-tama, pilih lingkup Anda, tahan Alt dan click pada ikon metaball. (Terletak di antara kategori Nurbs, dan kategori light.) Pegang Alt dan klik secara otomatis membuat hierarki Induk/Anak antara objek yang sudah dipilih (dalam kasus kita, lingkup) dan ikon yang dipilih (metaballs).

Step 2 ImageStep 2 ImageStep 2 Image

Langkah 3

Salah satu hal yang perlu kita perbaiki sebelum melanjutkan, adalah mengubah Nilai Hull menjadi 350%. Anda mungkin bertanya pada diri sendiri mengapa sejak sekarang lingkup kita jauh lebih kecil. Alasannya adalah bahwa ketika Anda menggunakan induk metaball, setiap anak yang Anda tambahkan ke dalam hierarki akan membuat metaball lebih besar. Ini bukan masalah saat ini tetapi jika kita tidak memperbaikinya sekarang, kita akan mengalami masalah nanti.

Step 3 Image

Langkah 4

Sekarang kita akan mulai membuat apa yang membuat metaball bergerak. Buat 3 lingkup dasar dan ubah segmen setiap lingkup menjadi 1. Kita menempatkan 1 untuk segmen tersebut karena jika kita menyimpannya di 24 segmen, nanti, viewport akan sangat lambat dan kita sangat tidak menginginkannya. Itu tidak akan mengubah apa pun dalam cara metaball act kita.

Step 4 ImageStep 4 ImageStep 4 Image

Langkah 5

Ubah Radius lingkup pertama menjadi 105m

Step 5 Image

Langkah 6

Ubah Radius dari lingkup kedua ke 90m

Step 6 Image

Langkah 7

Ubah Radius dari lingkup ketiga menjadi 75m

Step 7 Image

Langkah 8

Sekarang, pilih lingkup pertama, tahan Shift dan klik yang ketiga. Kemudian, cukup tarik mereka sehingga mereka menjadi anak metaball. Panel Objek Anda sekarang akan terlihat seperti milik saya.

Step 8 ImageStep 8 ImageStep 8 Image

Langkah 9

Mari kita tambahkan gerakan sekarang. YAY! kita akan menggunakan tag objek bernama Vibrate. Bagi mereka yang akrab dengan ekspresi gerak After Effect, pada dasarnya ini adalah hal yang sama. Anda harus melewati paragraf berikutnya jika Anda tahu apa itu.

Bagi mereka yang tidak terbiasa dengan semua ini, sederhananya.. Anda memasukkan beberapa nilai dan secara acak akan berganti antara nilai-nilai itu dari waktu ke waktu.

Cukup berbicara, mari kita tetapkan tag Vibrate ke tiga lingkup kecil kita. Untuk melakukannya, pilih yang pertama, tahan Shift dan pilih yang ketiga, kemudian, pergi ke Tag > CINEMA 4D TAGS > Vibrate.

Step 9 ImageStep 9 ImageStep 9 Image

Langkah 10

Sebelum kita mulai membuat animasi, ubah panjang adegan Anda menjadi 200 frame. Anda melakukannya dengan hanya mengetik 200 di kotak yang saya soroti dalam gambar.

Step 10 Image

Langkah 11

Pilih tag Vibrate yang terbesar dari lingkup terkecil kita. Yang satu dengan radius 105m. Pindahkan timeline Anda ke frame 150. Periksa opsi Enable Position dan ubah pengaturan amplitude sehingga terbaca 130 > 110 > 80.

Step 11 ImageStep 11 ImageStep 11 Image

Langkah 12

Sekarang, Klik Kanan (Command + Click for mac) pada Amplitude dan pergi ke Animation > Add Keyframe, Anda akan melihat lingkaran merah di sebelah kiri Amplitude jika keyframe ditambahkan.

Step 12 ImageStep 12 ImageStep 12 Image

Langkah 13

Pindahkan timeline Anda ke frame 180 dan ubah pengaturan amplitude sehingga terbaca 0 > 0 > 0.

Step 13 ImageStep 13 ImageStep 13 Image

Langkah 14

Sekarang, tambahkan keyframe lain pada pengaturan Amplitude. (Lihat langkah 12)

Step 14 ImageStep 14 ImageStep 14 Image

Langkah 15

Pilih tag Vibrate lingkup dengan radius 90m. Pindahkan timeline Anda ke frame 150. Periksa opsi Enable Position dan ubah pengaturan amplitude sehingga terbaca 110 > 132 > 134.

Step 15 ImageStep 15 ImageStep 15 Image

Langkah 16

Tambahkan keyframe untuk pengaturan Amplitude. (Lihat langkah 12)

Step 16 ImageStep 16 ImageStep 16 Image

Langkah 17

Pindahkan timeline Anda ke frame 180 dan ubah pengaturan amplitude sehingga terbaca 0 > 0 > 0.

Step 17 Image

Langkah 18

Sekarang, tambahkan keyframe lain pada pengaturan Amplitude. (Lihat langkah 12)

Step 18 ImageStep 18 ImageStep 18 Image

Langkah 19

Pilih tag Vibrate lingkup dengan radius 75m. Pindahkan timeline Anda ke frame pertama. Periksa opsi Enable Position dan ubah pengaturan amplitude sehingga terbaca 450 > 236 > 242.

Step 19 ImageStep 19 ImageStep 19 Image

Langkah 20

Tambahkan keyframe untuk pengaturan Amplitude. (Lihat langkah 12)

Step 20 ImageStep 20 ImageStep 20 Image

Langkah 21

Pindahkan timeline Anda ke frame 180 dan ubah pengaturan amplitude sehingga terbaca 0 > 0 > 0.

Step 21 Image

Langkah 22

Sekarang, tambahkan keyframe lain pada pengaturan Amplitude. (Lihat langkah 12)

Step 22 ImageStep 22 ImageStep 22 Image

Langkah 23

Mari kita sempurnakan animasi! Jika Anda tidak puas dengan hasilnya, ubah nilai Seeds. Karena tag Vibrate bekerja secara acak, Anda tidak akan mendapatkan hasil yang sama dengan saya. Pilih lingkup dengan radius 105m dan gerakkan sedikit ke atas, atau sampai Anda puas.

Step 23 ImageStep 23 ImageStep 23 Image

Langkah 24

Pilih lingkup dengan radius 90m dan gerakkan sedikit ke bawah, atau sampai Anda puas.

Step 24 ImageStep 24 ImageStep 24 Image

Langkah 25

Pilih lingkup dengan radius 75m dan gerakkan ke kiri (pada X Axis). Kita mencoba untuk mencapai efek di mana salah satu lingkup terpisah dari lingkup utama

Step 25 ImageStep 25 ImageStep 25 Image

Langkah 26

Pilih lingkup dengan radius105m dan pindahkan timeline Anda ke frame 150. Kemudian, tambahkan keyframe untuk posisi tersebut dengan mengikuti arah pada gambar.

Step 26 ImageStep 26 ImageStep 26 Image

Langkah 27

Pindahkan timeline Anda ke bingkai 180 dan pindahkan lingkup sehingga tepat berada di tengah-tengah lingkup utama, lalu, tambahkan keyframe dengan cara yang sama seperti yang kita gunakan di langkah 26.

Step 27 ImageStep 27 ImageStep 27 Image

Langkah 28

Sekarang, ulangi Langkah 26 dan 27 untuk masing-masing lingkup yang lebih kecil, sehingga pada frame 180, semuanya cocok dengan baik ke lingkup utama

Step 28 ImageStep 28 ImageStep 28 Image

Langkah 29

Mari kita lanjutkan dan buat bola besar yang membungkus semuanya di akhir animasi. Pertama, buat lingkup dengan radius 230m, cobalah untuk membuatnya terpusat seperti yang saya lakukan.

Step 29 ImageStep 29 ImageStep 29 Image

Langkah 30

Dalam video, lingkup terakhir muncul dari bawah ke atas. Untuk mencapai ini, kita akan membuat kubus sedikit lebih besar dari lingkup. Saya menggunakan ukuran 500m tetapi pada kenyataannya, ukurannya tidak masalah, selama kubus lebih besar dari lingkup dan ada cukup banyak di sekitar lingkup. Dimensi akhir saya adalah X = 500, Y = 600, Z = 500

Step 30 ImageStep 30 ImageStep 30 Image

Langkah 31

Sekarang kita akan membuat operasi Boolean, cukup klik pada ikon Boole (Lihat Gambar di bawah). Jika Anda tidak tahu apa-apa tentang operasi Boolean, saya sarankan Anda pergi ke wikipedia dan membaca cara kerjanya. Setelah Anda mengklik ikon Boole, cukup tempatkan kubus dan lingkup di dalamnya untuk membuat hierarki induk/anak. Tempatkan mereka seperti yang saya lakukan pada gambar di bawah ini.

Step 31 ImageStep 31 ImageStep 31 Image

Langkah 32

Pindah ke frame 150, pilih kubus di hierarki Boole dan letakkan keyframe untuk posisi itu. Setelah itu, pindah ke frame 180, pindahkan kubus hingga ke atas lingkup, dan atur keyframe lain. VOILA, animasi kita selesai! Karena animasi ini didasarkan pada nilai acak, Anda mungkin perlu sedikit mengubahnya sehingga sempurna. Memberi Anda setiap nilai tunggal yang saya gunakan untuk mengubahnya akan sia-sia karena ini acak.

Step 32 ImageStep 32 ImageStep 32 Image

Langkah 33

Mari kita terapkan beberapa bahan pada objek untuk membuatnya seksi! Saya berasumsi Anda memiliki pengetahuan tertentu tentang Cinema 4D jika Anda mengikuti tutorial ini (yang mengguncang), jadi untuk materi, saya hanya akan melakukan gambaran umum yang singkat. Mari kita mulai dengan bahan kulit terluar. Yang ini cukup sederhana, Anda hanya perlu mengubah warna dan pengaturan refleksi. Ikuti saja gambarnya. Pastikan untuk menempatkan bahan ini ke Boole object, bukan kubus atau lingkup!

Step 33 ImageStep 33 ImageStep 33 Image

Langkah 34

Mari kita tambahkan bahan ke inner objek. Sekali lagi, ikuti saja nilai-nilai dalam gambar (peringatan, ini cukup besar). kemudian tempatkan materi ini ke objek Metaball.

Step 34 ImageStep 34 ImageStep 34 Image

Langkah 35

Semuanya harus seperti ini sekarang, jika tidak, coba baca tutorialnya lagi dan temukan di mana Anda melewatkan sesuatu. Jika semuanya terlihat seperti ini, mari beralih ke bagian akhir tutorial! Pembuatan studio! YAY!

Step 35 Image

Langkah 36

Simpan file proyek dan mulai proyek baru. Saya suka membangun studio saya di file proyek terpisah sehingga saya dapat menggunakannya kembali dengan mudah.

Step 36 Image

Langkah 37

Dalam karya aslinya, saya menggunakan kit cahaya dari GreyScaleGorilla (Dapatkan di sini, ini keren). Tetapi, demi tutorial ini, saya akan menunjukkan kepada Anda bagaimana cara membuat studio sendiri berdasarkan studio pencahayaan asli! Mari kita mulai dengan membuat file proyek baru dan membuat bidang sederhana. Dimensi 4000m x 6000m, setelah itu, ubah nilai segmen (Width dan Height) menjadi 1.

Step 37 ImageStep 37 ImageStep 37 Image

Langkah 38

Pastikan bidang telah dipilih, lalu tekan C pada keyboard Anda untuk mengubah bidang menjadi poligon yang dapat diedit. Setelah itu, klik pada alat pemilih sisi (lihat gambar di bawah), lalu, klik pada salah satu sisi terpanjang

Step 38 ImageStep 38 ImageStep 38 Image

Langkah 39

Dengan sisi terpilih, tekan D pada keyboard Anda untuk mendapatkan alat Extrude. Masukkan nilai 2500 ke pengaturan Offset dan klik apply

Step 39 ImageStep 39 ImageStep 39 Image

Langkah 40

Klik pada New Transform dan masukkan nilai 3500 ke offset.

Step 40 ImageStep 40 ImageStep 40 Image

Langkah 41

Sekarang, masuk ke Structure dan klik pada Bevel. Tahan shift dan pilih dua sisi yang dipilih pada gambar di bawah ini. Ketika mereka dipilih, klik pada apply dan terapkan pengaturan yang sama seperti pada screenshot di bawah ini.

Step 41 ImageStep 41 ImageStep 41 Image

Langkah 42

Buat bidang baru. Atur width menjadi 3400 m dan height menjadi 2300 m, setelah itu, ubah Orientasi ke +Z. Setelah selesai, letakkan bidang di ujung kanan studio, seperti yang saya lakukan pada tangkapan layar di bawah ini.

Step 42 ImageStep 42 ImageStep 42 Image

Langkah 43

Gandakan bidang (Edit > Copy, Edit > Paste) dan letakkan di sebelah kiri studio seperti yang saya lakukan pada tangkapan layar di bawah ini. Untuk referensi nanti, saya akan merujuk ke bidang kiri sebagai Bidang 1 dan bidang kedua sebagai Bidang 2.

Step 43 ImageStep 43 ImageStep 43 Image

Langkah 44

Sekarang, beberapa teori pencahayaan dasar sebelum pindah ke bahan! (YAY) Studio dasar yang kita bangun menggunakan 3 cahaya. Untuk membuat pencahayaan studio yang hebat, kita akan menggunakan cahaya Dingin (warna Biru-biru) dan cahaya Panas (warna hangat, seperti oranye). Kedua cahaya dan isi cahaya sangat mudah untuk dipasang dan memberikan hasil yang luar biasa (seperti yang terlihat pada gambar di bawah). Cukup Berbicara, ayo beralih ke materi!

Step 44 ImageStep 44 ImageStep 44 Image

Langkah 45

Untuk materi, cukup terapkan pengaturan yang disorot pada tangkapan layar di bawah ini, cukup sederhana = D. Pastikan untuk menerapkan materi ke bidang yang benar

Step 45 ImageStep 45 ImageStep 45 Image

Langkah 46

Sebelum kita melakukan tes render, kita perlu mengubah beberapa pengaturan render. Jadi pergi ke Render > Render setting. Klik Effect... dan pilih Global illumination. Terapkan pengaturan dengan cahaya tinggi pada tangkapan layar di bawah ini.

Step 46 ImageStep 46 ImageStep 46 Image

Langkah 47

Bila render Anda selesai, Anda akan melihat masalah yang cukup besar - kita membutuhkan lebih banyak cahaya di depan studio. Kita butuh isi cahaya! Jadi mari kita lakukan itu!

Step 47 ImageStep 47 ImageStep 47 Image

Langkah 48

Mulailah dengan membuat bidang 1600m x 5600m. Dengan alat Putar, tahan Shift dan putar 45 derajat. Setelah itu, letakkan di tempat yang kira-kira sama dengan di tangkapan layar di bawah ini

Step 48 ImageStep 48 ImageStep 48 Image

Langkah 49

Buat bahan baru, dan terapkan pengaturan cahaya tinggi seperti pada tangkapan layar di bawah ini, akhirnya, tambahkan bahan ke bidang yang baru saja kita buat

Step 49 ImageStep 49 ImageStep 49 Image

Langkah 50

Jauh lebih baik! Silakan menyesuaikan kecerahan masing-masing bidang sesuai keinginan Anda.

Step 50 ImageStep 50 ImageStep 50 Image

Langkah 51

Sekarang kita hanya perlu mengimpor adegan kita dengan mengklik File > Merge dan kita sudah selesai dengan bagian 3d!

Step 51 ImageStep 51 ImageStep 51 Image

Tambahan:

Untuk menambahkan sedikit kehidupan pada gumpalan Anda secara opsional, Anda dapat menerapkan rotasi yang akan bertahan sepanjang animasi. Sebelum Anda mengimpor adegan di langkah terakhir, masuk dan pilih objek MetaBall dan kemudian alat putar. Pergi ke frame 1 dan atur Keyframe untuk Rotation H (jika Anda tidak yakin bagaimana cara menambahkan keyframe, silakan tinjau langkah-langkah sebelumnya tentang keyframe). Kemudian, pindah ke frame 180 dan atur Keyframe lain untuk Rotation H dengan nilai 465 Derajat.

Step 53 ImageStep 53 ImageStep 53 Image

Saya sangat berharap Anda menikmati tutorial ini. Jika Anda memiliki pertanyaan, berikan komentar dan saya akan melakukan yang terbaik untuk menjawabnya secepat mungkin :)


Advertisement
Did you find this post useful?
Want a weekly email summary?
Subscribe below and we’ll send you a weekly email summary of all new 3D & Motion Graphics tutorials. Never miss out on learning about the next big thing.
Advertisement
Looking for something to help kick start your next project?
Envato Market has a range of items for sale to help get you started.