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V-Ray और 3ds मैक्स के साथ एक आर्क-विज़ स्टाइल आउटडोर दृश्य को लाइट और रेंडर करें

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Difficulty:IntermediateLength:LongLanguages:

Hindi (हिंदी) translation by Taruni Rampal (you can also view the original English article)

3ds मैक्स के साथ आने वाले डिफ़ॉल्ट रेंडर इंजन के अलावा, कई अतिरिक्त प्रस्तुतकर्ता उपलब्ध हैं। बाजार में सभी तीसरे पक्ष के प्रस्तुतकर्ताओं में से, हालांकि, V-Ray  समय समय पर  लोकप्रिय साबित हुआ है। इस ट्यूटोरियल में, आपको 3DS मैक्स में V-Ray के साथ आउटडोर दृश्य को प्रकाश और प्रस्तुत करने के लिए पेश किया जाएगा।

यह ट्यूटोरियल आपको एक डिफ़ॉल्ट मॉडल को डिफ़ॉल्ट रूप से सेट किए गए स्वरूप से, एक सही ढंग से सेट अप करने के लिए, और यथार्थ रूप से अंतिम परिणाम के लिए तैयार मॉडल लेने की प्रक्रिया के माध्यम से चलता है। आप बुनियादी V-Ray सेटिंग्स सीखेंगे, जिन्हें किसी भी दृश्य के लिए हमेशा स्थापित किया जाना चाहिए, गामा सही वर्कफ़्लो का उपयोग कैसे करें, प्रकाश और वैश्विक रोशनी सेटिंग कैसे सेट करें, और उन सेटिंग्स को अनुकूलित करने के तरीके को कैसे करें। नोट: यह ट्यूटोरियल एक वास्तविक वर्कफ़्लो में V-Ray का उपयोग करने के लिए, 3DS मैक्स में मूल प्रतिपादन से परिचित उपयोगकर्ता को पेश करने के लिए है। यह आपको सिखाएगा कि इमेजेज में इस्तेमाल किए गए दृश्य को कैसे मॉडल करना है, क्योंकि यह हमारा फोकस नहीं है।

इस्तेमाल किया जाने वाला सॉफ़्टवेयर V-Ray 1.5 के साथ 3DS मैक्स 200 होगा, लेकिन 3DS मैक्स के दूसरे संस्करण का उपयोग करना कोई समस्या नहीं होनी चाहिए, हालांकि सेटिंग्स में मामूली अंतर आवश्यक हो सकता है। यदि आप सेटिंग्स को देखना (या इसके साथ) चाहते हैं, तो आप प्रोजेक्ट फ़ाइल को निम्न लिंक से डाउनलोड कर सकते हैं, लेकिन आपको उपरोक्त सॉफ़्टवेयर को खोलने की आवश्यकता होगी।

अंतिम इफ़ेक्ट पूर्वावलोकन 

Step 1

सबसे पहले, यथार्थवादी वैश्विक रोशनी के साथ दृश्यों को प्रस्तुत करते समय, गामा-सही सेटिंग्स के साथ काम करना बहुत महत्वपूर्ण है। संक्षेप में, इसका मतलब है कि हम चमक के स्तर को प्रदर्शित करने के लिए 3DS मैक्स की सेटिंग्स को समायोजित करते हैं क्योंकि आप उन्हें वास्तविक जीवन में समझते हैं।
"Customize"> "Preferences" पर जाएं, और "गामा और LUT" टैब का चयन करें। कोई भी सेटिंग जिसे आपको बदलने या ध्यान देने की आवश्यकता है, हमेशा लाल सीमा के साथ चिह्नित किया जाएगा। यह सुनिश्चित करना बहुत महत्वपूर्ण है कि आपकी स्क्रीन या विडोकार्ड डिस्प्ले सेटिंग्स सेट की गई हैं ताकि दूरी से देखे जाने पर गामा पूर्वावलोकन इमेज एक सिंगल ग्रे मान के रूप में मिल जाए।

Step 2

इसके बाद, "Rendering"> "Render Setup" (अपने कीबोर्ड पर F10) पर जाएं। "Common" टैब सक्रिय होनी चाहिए। सभी तरह से नीचे स्क्रॉल करें, और "Assign Renderer" रोलआउट खोलें। स्थापित रेंडर इंजनों की एक सूची प्राप्त करने के लिए "Production:" रेंडरर के नाम के बगल में स्थित बटन दबाएं। सूची से "V-Ray 1.50" चुनें और OK दबाएं। "Render Setting" डायलॉग में टैब को दूसरों के बीच "V-Ray" टैब शामिल करने के लिए बदला जाना चाहिए।

Step 3

अभी के लिए, "Render Settings" बंद करें। "V-Ray" के साथ पहला परीक्षण प्रस्तुत करने के लिए 'F9' दबाएं। आपको "V-Ray" आपके रेंडर में चलने वाले छोटे वर्गों के साथ प्रस्तुत करेगा, इन्हें 'buckets' कहा जाता है। मेरा दृश्य टॉड विलियम्स '1978 टैरो हाउस सफ़ोक काउंटी, NY में है। मैंने इस विषय को चुना क्योंकि यह मॉडल करना आसान था, फिर भी इस ट्यूटोरियल के लिए एक विषय के रूप में काफी दिलचस्प लग रहा है। आप देख सकते हैं कि काले रंग की बजाय मेरे बैकग्राउंड का रंग भूरा है। आप "Rendering"> "Environment" के माध्यम से या अपने कीबोर्ड पर '8' हिट कर ऐसा कर सकते हैं, लेकिन यह वास्तव में महत्वपूर्ण नहीं है क्योंकि हम इसे कुछ स्टेप्स में बदल देंगे।

Step 4

रेंडरिंग सेट करते समय आपको हमेशा पहली चीज करनी चाहिए, आपके "Antialiasing" फ़िल्टर को बदलना है। "Render Settings" विंडो लाने के लिए फिर से 'F10' दबाएं, और "V-Ray" टैब पर जाएं। रोलआउट जो हम चाहते हैं वह "Image sampler" (एंटीअलाइजिंग) रोलआउट है। फ़िल्टर को "एरिया" से "कैटमुल-रोम" में ड्रॉप के लिए बदलें। "एरिया" डिफ़ॉल्ट फ़िल्टर है, जो अन्य उन्नत लोगों की तुलना में धुंधला और अन-शार्प दिखता है। आपको "कैटमुल-रोम", "लंकाज़ोस" और "मिशेल-नेत्रावली" का उपयोग करने की ज़रूरत नहीं है, लेकिन मुझे क्रिस्प दिखना पसंद है जो "कैटमुल-रोम" मुझे देता है।

Step 5

"Render Settings" बंद करें, और 'F9' हिट कर फिर से प्रस्तुत करें। "Antialiasing" फ़िल्टर को बदलने में अंतर पहले से ही दिखाना चाहिए।

Step 6

इसके बाद, आप एक कैमरा स्थापित करेंगे। 3ds मैक्स में, आप  पर्सपेक्टिव व्यूपोर्ट में "Ctrl + C" दबाकर एक दृश्य से कैमरा बना सकते हैं। तो, एक कैमरा कोण खोजने की कोशिश करें जो सौंदर्यपूर्ण रूप से प्रसन्न है, और "Ctrl + C" दबाएं। यह एक डिफ़ॉल्ट 3ds मैक्स कैमरा बनाता है, क्योंकि आप अन्य विचारों से देखने में सक्षम होने चाहिए। आप व्यूपोर्ट को वापस 'P' हिट कर पर्सपेक्टिव मोड में वापस स्विच कर सकते हैं। 'C' हिट करना व्यूपोर्ट को कैमरे मोड में वापस कर देगा, या दृश्य में कई कैमरे होने पर आपको कैमरे की एक सूची के साथ प्रस्तुत करेगा।

Step 7

"V-Ray" में एक विशेष, स्वामित्व वाला कैमरा है, जिसे "V-Ray Physical Camera" कहा जाता है। यह कैमरा F-नंबर, शटर स्पीड और ISO मूल्यों के साथ एक वास्तविक जीवन कैमरा की तरह व्यवहार करता है। इसका मुख्य कारण यह है कि आपको इसका उपयोग करना चाहिए क्योंकि आपके पास अपने प्रस्तुतकर्ताओं पर अधिक यथार्थवादी नियंत्रण है, और आपको अपनी "V-Ray" लाइट सेटिंग्स को ट्विक नहीं करना पड़ेगा, क्योंकि उनके डिफ़ॉल्ट मान "Physical Camera" के साथ काम करने के लिए हैं।

"Primitives" टैब में, "कैमरा" सेक्शन पर जाएं, और ड्रॉप को "VRay" में बदलें। मानक कैमरे के समान स्थान पर "Physical Camera" बनाएं।  अब, अपने "Physical Camera" को मानक कैमरे में अलाइन करने के लिए "Align" टूल (शीर्ष बाएं कोने में लाल रंग को हाइलाइट करें) का उपयोग करें। "Physical Camera" लक्ष्य के साथ एक ही काम करें।

Step 8

मानक कैमरा हटाएं (आपको अब इसकी आवश्यकता नहीं होगी)। अपने नए "V-Ray Physical Camera" को देखने के लिए अपना व्यू बदलें। फिर प्रस्तुत करने के लिए अब 'F9' दबाएं। आपको तुरंत देखना चाहिए कि हमारा रेंडर बहुत गहरा हो गया है। ऐसा इसलिए है क्योंकि रोशनी से "Vray Physical Camera" की चमक मानक 3ds मैक्स रोशनी की डिफ़ॉल्ट चमक से कहीं अधिक है। आप यह भी देखेंगे कि "एंटीअलाइजिंग" गुणवत्ता कम हो गई है। यह वास्तव में सामान्य है, क्योंकि "V-Ray" चमक और विपरीतता के आधार पर इसकी "एंटीअलाइजिंग" गुणवत्ता को अनुकूलित करता है ("एंटीअलाइजिंग" रोलआउट से "अनुकूली उपखंड" नमूना याद रखें)।

Step 9

अपनी चमक की समस्या को ठीक करने के लिए, आपको कुछ रोशनी स्थापित करने की आवश्यकता है। हम अपने दृश्य में सूरज की रोशनी बनाने के लिए "डेलाइट" प्रणाली का उपयोग करने जा रहे हैं। इस प्रणाली का लाभ यह है कि यह सही सूर्य की स्थिति और आंदोलन के लिए एक आसान इंटरफ़ेस है। "Create" टैब के "Systems" बटन पर जाएं, और अपने दृश्य के केंद्र में "डेलाइट" ऑब्जेक्ट बनाएं। इस वस्तु के आकार पर कोई फर्क नहीं पड़ता। एक बार बनाया गया, आप इसे कंपास दिशा बदलने के लिए घुमा सकते हैं।

Step 10

"डेलाइट" प्रणाली ने स्वचालित रूप से इसके साथ जुड़े सूरज की रोशनी बनाई है। इस प्रकाश का चयन करें, जिसे "असेंबली हेड" कहा जाता है, और एक मानक प्रकाश की बजाय "VraySun" का उपयोग करने के लिए हाइलाइट किए गए ड्रॉप डाउन को बदलें, और "स्काइलाईट" को अक्षम करें। "स्काइलाइट" "V-Ray" में कोई ऑब्जेक्ट नहीं है, लेकिन एक रेंडर सेटिंग (हम बाद में इस पर और बात करेंगे)। याद रखें कि "VraySun's" पैरामीटर को एडजस्ट करना यहां से होता है। चूंकि हम "Physical Camera" का उपयोग कर रहे हैं, हालांकि, यह आवश्यक नहीं है, क्योंकि डिफ़ॉल्ट मान ठीक काम करेंगे।

Step 11

"डेलाइट असेंबली हेड" चयनित के साथ, "Motion" टैब पर जाएं। यहां "Time" सेटिंग्स का उपयोग करके, आप अपनी पसंद के अनुसार सूर्य की "azimuth" और "altitude" बदल देंगे। यहां दिलचस्प क्या है, यह है कि आप पृथ्वी पर कहीं भी एक स्थान का चयन कर सकते हैं और डेलाइट सिस्टम स्वचालित रूप से उस स्थान पर व्यवहार करने के लिए सूर्य को समायोजित कर देगा। "Get Location" पर क्लिक करें, और इसे चुनने के लिए विश्व मानचित्र पर किसी स्थान पर क्लिक करें। मैंने "सफ़ोक काउंटी", NY के अनुमानित स्थान का उपयोग किया।

Step 12

एक बार आपके पास मूल सेट अप हो जाने के बाद, फिर से प्रस्तुत करने के लिए 'F9' दबाएं। डिफ़ॉल्ट "VraySun" और एक डिफ़ॉल्ट "Physical Camera" के साथ, आपका परिणाम नीचे जैसा दिखना चाहिए। इस बिंदु पर, अपनी पसंद के हिसाब से सूर्य की स्थिति खोजने के लिए, अधिक परीक्षण प्रस्तुत करने के लिए स्वतंत्र महसूस करें।

Step 13

पिछले प्रस्तुतकर्ता थोड़ा अधिक ओवरलाउन थे, इसलिए अपनी कुछ सेटिंग बदलने के लिए अपने "Physical Camera" का चयन करें। बहुत कुछ हैं, लेकिन "F-नंबर", "शटर स्पीड", और "फिल्म स्पीड" (ISO), इस पल के लिए सबसे महत्वपूर्ण हैं। वास्तविक जीवन में, "सनी 16 नियम" नामक फोटोग्राफी में एक नियम है। यह नियम "एक धूप दिन पर, एफ f/ 16 के लिए एपर्चर सेट करें, और ISO फिल्म की गति के लिए शटर गति निर्धारित करें।" तो हमारे मामले में, हम '16' के "F-नंबर", '100' के "ISO" और '125' की "शटर स्पीड" (एक छोटा विचलन ठीक है) के लिए जायेंगे। ये संख्याएं आगे बढ़ने के लिए एक शुरुआती बिंदु हैं। इन तीन सेटिंग्स के बारे में निम्नलिखित में ध्यान रखें: "F-नंबर" जितना कम होगा, "शटर स्पीड" कम होगा, और "ISO" जितना अधिक होगा, आपकी इमेज उतनी उज्ज्वल होगी।

Step 14

फिर से प्रस्तुत करें। आप देखेंगे कि दृश्य गहरा हो गया है, और अब थोड़ा सा जला हुआ लगता है। आप शायद यह भी देखेंगे कि आपकी छाया पूरी तरह से काली हैं। ऐसा इसलिए है क्योंकि हमने अभी तक "अप्रत्यक्ष रोशनी" के साथ "स्काइलाईट" सक्रिय नहीं किया है। एक बार ऐसा करने के बाद, हमें अधिक यथार्थवादी प्रकाश परिणाम मिलेंगे।

Step 15

अपनी "Render Settings" को फिर से खोलें। "V-Ray" टैब में, "Environment" रोलआउट खोलें। टिकबॉक्स की जांच करके "GI Environment" (स्काइलाईट) ओवरराइड सक्षम करें। रंग को थोड़ा नीला, सफेद से बदलें। जैसा कि पहले उल्लेख किया गया है, इस तरह आप "V-Ray" में एक स्काइलाईट को सक्रिय करते हैं।

Step 16

इसके बाद, "Indirect Illumination" टैब पर जाएं। ऊपरी बाएं कोने में टिकबॉक्स को चेक करके इसे सक्रिय करें। इस टैब में विकल्पों और संभावनाओं का भरपूर धन है, लेकिन इस ट्यूटोरियल के लिए, चीजों को जटिल करने की कोई आवश्यकता नहीं है, क्योंकि डिफ़ॉल्ट सेटिंग्स अधिकतर ठीक काम करती हैं। परीक्षण प्रतिपादन उद्देश्यों के लिए "इर्रेडेशन" मानचित्र ("Indirect Illumination" की गणना करने के लिए एक विधि) की गुणवत्ता को कम करना महत्वपूर्ण है। यह पूर्वावलोकन के लिए पर्याप्त दृश्य परिणामों के साथ, '4' की परिमाण से रेंडर समय को कम करेगा। बस "High" के बजाय ड्रॉपडाउन को "Low" में बदलें। "कैलक फेज दिखाएं" टिकबॉक्स की जांच करने से "V-Ray" आपको यह दिखाने के लिए कहता है कि "इर्रेडेशन" मानचित्र की पूर्व-गणना करते समय यह क्या करता है, जिससे देखने के लिए कम उबाऊ प्रतिपादन होता है।

Step 17

फिर से प्रस्तुत करने का समय। प्रस्तुत करने के बाद, एक दिलचस्प प्री-पास या दो के साथ, आपको एक परिणाम देखना चाहिए जो हम चाहते हैं कि अधिक दिखने लगे। छाया अब शुद्ध काली नहीं हैं, और प्रकाश आमतौर पर देखने के लिए बहुत अधिक दिलचस्प हो गया। नीचे दी गई इमेज पर एकमात्र समस्या यह है कि प्रकाश कुछ कोनों में थोड़ा सा कठोर सा दिखता है।

Step 18

मजबूत प्रकाश प्रतिबिंब इसलिए है क्योंकि, अब तक, दृश्य में मटेरियल शुद्ध सफेद था। यह लगभग एक अच्छा विचार नहीं है, जैसे किसी वस्तु पर शुद्ध काला, लाल, हरा या नीला उपयोग नहीं किया जाता है। मटेरियल रंग को एक गर्म सफेद वैल्यू में बदलें। दृश्य को थोड़ा और दिलचस्प बनाने के लिए, विंडोज़ में सक्षम प्रतिबिंब के साथ "VrayMaterial" असाइन करें। स्टैण्डर्ड मटेरियल को बदलने के लिए, ऊपर दाईं ओर स्थित मटेरियल नाम पर क्लिक करें, और प्रस्तुत की गई सूची से "VrayMtl" चुनें। इस परावर्तक सामग्री के लिए सेटिंग्स को हाइलाइट किया गया है। यदि आप चाहें तो आप इस स्टेप को छोड़ सकते हैं, क्योंकि यह इस ट्यूटोरियल का फोकस नहीं है।

Step 19

फिर से प्रस्तुत करें। नए चुने हुए मटेरियल के परिणाम स्पष्ट होने चाहिए, क्योंकि मजबूत प्रकाश उछाल लगभग पूरी तरह से चला गया है।

Step 20

पिछली इमेज अभी भी थोड़ी सी जलाई सी लग रही है। शटर गति के साथ खेलना दिखाएगा कि '90' का मान सबसे अच्छा दिखता है (याद रखें कि शटर गति को कम करने से इमेज चमक बढ़ जाती है)। सफेद संतुलन को अपनी पसंद के अनुसार समायोजित करें, एक गर्म, नारंगी-आश सफेद चुनें क्योंकि संतुलन इमेज रंगों को ठंडा कर देगा, जबकि ठंडा, नीला सफेद चुनने के रूप में संतुलन इमेज रंगों को गर्म कर सकता है। डिफ़ॉल्ट नीली सफेद एक परिणाम के लिए बनाता है जो बहुत गर्म है, इसलिए इस रंग को एक गर्म सफेद में बदलें। वैकल्पिक रूप से, आप अंधेरे विगनेट किनारों को और अधिक स्पष्ट बनाने के लिए, विगनेटिंग मान को थोड़ा और बढ़ा सकते हैं।

Step 21

एक और परीक्षण प्रस्तुत करने का समय। परिवर्तन एक बार फिर स्पष्ट होना चाहिए, और यह परिणाम हमारे परीक्षण प्रतिपादन स्टेप को समाप्त करने के लिए पर्याप्त होना चाहिए। अब हम अपनी अंतिम इमेज के लिए सेटिंग्स को बढ़ाना शुरू कर सकते हैं। यह रेंडर अभी भी थोड़ा सा जलाया जा सकता है, और चमक के स्तर को और संतुलन के साथ कर सकते है, लेकिन ३ड्स मैक्स में इस पर बहुत समय बिताने के बजाय, हम बाद में फ़ोटोशॉप में इन सेटिंग्स को बदलने का विकल्प चुनेंगे। याद रखें, 3d में, अंतिम परिणाम महत्वपूर्ण है, इसलिए यदि फ़ोटोशॉप के माध्यम से वहां जाना आसान और तेज़ है, तो ऐसा करने का कोई कारण नहीं है!

Step 22

"Indirect Illumination" सेटिंग्स पर वापस जाएं। उच्च गुणवत्ता वाले renders के लिए, "Medium" की एक "irradiance" मानचित्र सेटिंग में अधिकांश समय तक जॉब करनी चाहिए। "High" की एक सेटिंग का उपयोग केवल तभी किया जाना चाहिए जब पूरी तरह से जरूरी हो, क्योंकि यह लगभग एक समान स्तर तक रेंडर समय बढ़ाता है। गुणवत्ता बढ़ाने का एक दिलचस्प तरीका "विस्तार वृद्धि" को सक्षम करना है।  यह "V-Ray" को स्थानीय स्तर पर प्रकाश की गुणवत्ता को बढ़ाने के लिए कहता है, और कुछ मौकों पर "Medium" या "High" के बजाय "Low" प्रीसेट का उपयोग करने की अनुमति भी दे सकता है।  "विस्तार वृद्धि" भी समय प्रस्तुत करने के लिए काफी कुछ जोड़ता है, लेकिन कुछ मामलों में, यह लगभग एक जरूरी है (आपके ऑब्जेक्ट के छोटे और अधिक ज्यामितीय विवरण, यह विकल्प अधिक आवश्यक हो जाता है)।

Step 23

अपना कैमरा कोण बदलें ताकि यह आपकी थोड़ी और पसंद का हो। मैंने यहां एक और नाटकीय चौड़ा शॉट चुना है।

Step 24

"गामा करेक्ट" सेटिंग्स और वर्कफ़्लो के इफ़ेक्ट को चित्रित करने के लिए, मैंने इमेज को "गामा करेक्शन" के बिना सेव किया है, और फिर दोनों के बीच मिश्रित किया। "गामा करेक्शन" के बिना इसे देखने के लिए सेटिंग को ट्विक करना बहुत कठिन होता है। विशेष रूप से "Indirect Illumination" "गामा करेक्शन" का उपयोग न करने से पीड़ित है।

Step 25

एक बार जब आप अपनी रेंडर गुणवत्ता और रिज़ॉल्यूशन से खुश हों, तो इसे सेव करे, और फिर इसे फ़ोटोशॉप में खोलें। इस मामले में, "इमेज"> "Auto Color" का उपयोग करके, और फिर "Edit"> "Fade Auto Color" 50% तक स्तर को ठीक करने के लिए पर्याप्त साबित होना चाहिए। फ़ोटोशॉप में जो कुछ भी आप चाहते हैं उसे आजमाने के लिए स्वतंत्र महसूस करें। "Image"> "Auto Levels" या "Auto Contrast" भी काम कर सकता है, लेकिन "फ्डिंग" उन्हें किसी भी तरह से साबित कर सकता है।

अंतिम परिणाम

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