Unlimited WordPress themes, graphics, videos & courses! Unlimited asset downloads! From $16.50/m
Advertisement
  1. 3D & Motion Graphics
  2. Visual Effects
Cgi

Cómo hacer un efecto de choque eléctrico impresionante

by
Difficulty:IntermediateLength:LongLanguages:

Spanish (Español) translation by Elías Nicolás (you can also view the original English article)

Hoy aprenderemos cómo hacer un efecto de electrocución fresco que sigue los contornos del cuerpo de la persona que está siendo electrocutada. También hablaré sobre cómo hacer que la iluminación tenga un aspecto más realista que los versos con solo usar Iluminación avanzada en su configuración predeterminada.


Tutorial

Descargar Tutorial .mov

Tamaño del archivo: 289.2 MB



Mostrar la transcripción del video

¡Hola! ¿Qué tal? Este es Adrian C. Jensen para ae.tutsplus.com. Esta vez, estaré analizando un efecto que hice para el Portland Superhero Coalitions Trailer. Espero que todos lo disfruten tanto como yo. Vamos a encender After Effects.

Bueno. Para comenzar, tengo este video del que voy a hacer una nueva composición y simplemente recortarlo a la duración correcta. Además de eso, tengo este trabajo de Rotoscope que hice de Bender, aquí. Solo voy a moverlo al lugar correcto. Ahora, quiero tomarme un minuto para mostrarles algo sobre este Rotoscopio. No solo no es perfecto, sino que tampoco es muy bueno.

Puedes ver que su brazo desaparece aquí, tengo algo de mierda incluida y, en realidad, eso no importa en absoluto. Está bien. Creo que una de las cosas importantes que debes aprender sobre cómo hacer efectos especiales o animación o algo así es cuando está bien no ser perfecto. Podría haber pasado horas en este Rotoscopio, pero no haría una diferencia. No importa en este caso, y verás por qué.

De todos modos, voy a seguir adelante y recortarlo donde lo necesite. Empieza aqui No lo necesito antes de eso. Luego solo tenemos que incluir la parte donde está temblando de ser electrocutado. Aquí es donde él se detiene y comienza a verse molesto. Entonces, lo recortaremos allí mismo.

Las otras cosas que quiero hacer antes de que realmente nos demos cuenta de este efecto es tomar el control de la situación y vamos a cronometrarla o mapearla, solo para corregir un poco la actuación. Porque, como puedes ver, lo apuñalan con el cable justo aquí, pero no reacciona a él hasta aquí. Entonces, solo queremos acelerar eso un poco. Entonces, pon un cuadro clave aquí y otro dice sobre eso. Luego, tome estos dos últimos fotogramas clave, muévalos, así, y luego vuelva a alinear el material de archivo superior y luego recórtelo. Eso todavía debería verse bien.

Bueno. Ahora vamos a la pista de movimiento un poco. Pero, ya sé que esto es muy difícil de rastrear por lo que voy a hacerlo a mano. Me agregaré un nuevo objeto nulo y simplemente lo recortaré donde lo necesite. Ahora, por suerte, puedes verme moverme.

Como puede ver, nuestro objeto nulo ahora sigue el final del cable, más o menos. No está cerca de ser perfecto. Quiero decir, el cable ni siquiera sigue tocando a Bender todo el tiempo, pero, para este efecto, vamos a tener tanta aleatoriedad de todas formas; realmente no importa. Esto debe ser bueno. Si no lo es, lo arreglaremos, pero debería ser bueno.

Entonces, ahora vamos a comenzar con esta capa mat de Bender. Vamos a hacernos una copia de esto porque vamos a usar esto unas cuantas veces. Vamos a utilizar el efecto encontrar bordes. Inviértelo y luego aplique un efecto de niveles y luego aplaste hasta que crea que se ve bien. Solo estamos tratando de hacer un contorno bonito.

Podríamos deshacernos de parte de este ruido que tenemos si simplemente usamos el modo de silencio de Knoll; Es parte de Knoll Light Factory, creo. Lo que hace es quitar el negro; mira, quita el negro y solo nos deja con este blanco. Entonces, puedes usarlo como una simple gargantilla; solo ahógalo un poco. Entonces, todavía tenemos algo de ruido, pero tenemos menos. Eso está realmente bien.

Luego, aplicaré el desenfoque de movimiento de Reelsmart porque, aquí, déjame ver esto. Lo verás cuando se mueva en este clip, hay mucho movimiento borroso aquí y ahora, en esta cosa que acabamos de hacer, no hay nada en absoluto. Entonces, solo vamos a utilizar el desenfoque de movimiento de Reelsmart. Sólo tira eso. Si no tiene esto, puede usar el desenfoque de movimiento de fuerza o simplemente no puede hacerlo.

Ahora vamos a precomponer esto. Vamos a mover todos los atributos y vamos a abrir la composición. Vamos a agregar un nuevo sólido, que podemos hacer negro. Mueve eso a la parte inferior y luego agrega otro. Vamos a etiquetar este "ruido". Solo recortemos esto hasta donde los necesitemos. Agregaremos un ruido fractal y lo estableceremos en un modo de transferencia múltiple. Queremos jugar con el contraste y el brillo hasta que lo veamos como lo queremos, que es básicamente cortar trozos para que no se vea todo el tiempo.

Entonces, podemos ponerle expresión a la evolución: el tiempo es un número ridículamente grande, solo para que sea diferente en cada fotograma. Creo que voy a apagar el efecto de desenfoque de movimiento porque creo que nos está ralentizando. Bien. Eso se ve bien. Puede cambiar la escala del ruido, si lo desea. Creo que lo voy a hacer un poco más grande.
Ahora, de vuelta en nuestra principal comp. Soy horrible en la organización; No deberías ser como yo. Lo llamaremos "Resplandor", supongo. Establézcalo en un modo de transferencia adicional o puede usar pantalla, aclarar o colorear esquivar. Te recomiendo que juegues con todo lo que está en esta sección aquí mismo y veas cuál te gusta más. Todos te van a dar efectos diferentes y todos son buenos.

Necesitamos agregarle un brillo. Voy a usar Star Glow, que sé que muchos de ustedes no tienen. No tienes que hacer esto igual que yo; simplemente puedes usar el brillo regular o no utilizar un brillo en absoluto. Solo haz lo que quieras. Vamos a cambiar estos colores. Me gusta usar el primero como
"Eléctrico", que obviamente tiene buen sentido para esto, y el segundo como "Aura", que es un bonito color púrpura. Tal vez no "Aura". Quizás "Espíritu".
Sí. También es púrpura pero no tan púrpura.

Entonces, podríamos cambiar nuestra longitud de racha; Podemos cambiar nuestro umbral. Solo voy a pasar por estos modos de transferencia para que pueda ver lo que hacen. Aunque creo que el complemento está trabajando para mí en este caso. Tire hacia arriba o reluzca un poco. Esto es lo que se ve hasta ahora. Mira, tenemos este impresionante relámpago que persigue los contornos del cuerpo de este tipo. Si desea agregar más de eso, simplemente cambie la configuración de su ruido dentro de esa precompilación.

La otra cosa que vamos a hacer para que se vea muy bien es ir a las propiedades de transformación aquí y establecer marcos clave por opacidad. Entonces, podemos tenerlo encendido por un tiempo y luego comenzaremos a hacer que parpadee alternando cuadros clave: 0 y 100 por ciento. Luego, lo tendremos encendido un poco más, otro cuadro clave allí. Luego, lo apagaremos por un momento y tal vez copiaremos estos marcos clave.

Vamos a hacer que parpadee de nuevo. Luego, lo dejaremos encendido por el resto de la capa. Esto es lo que parece. Voy a añadir un poco más de parpadeo. Creo que se ve muy bien. Simplemente juegue con estos marcos de teclas de opacidad hasta que se vea bien, al azar y eléctrico.

Ahora vamos a duplicar esta capa de Rotoscopia de nuevo. Muevalo a la parte superior aquí y le agregaremos un tinte. Vamos a agregar un nivel y solo vamos a aplastar a los negros y los blancos para que tengan el mayor contraste posible. Entonces, vamos a utilizar ese efecto inútil de nuevo. Ahora puedes ver que lo que está haciendo es simplemente darnos esta forma aquí.

Ahora, la razón por la que lo hicimos es porque vamos a aplicarle un efecto de iluminación avanzada. Vamos a atar el origen a la posición de su nulo y vamos a poner la dirección aquí. Vamos a añadir una expresión a eso: menear unas 10 veces por segundo, por 700 píxeles. Entonces, solo se está moviendo por todo el lugar, solo al azar.

Ahora, solo temporalmente, encienda este compuesto en el interruptor original allí. Vuelva a activar todos esos efectos para que pueda ver lo que sucede cuando subimos este obstáculo alfa. En realidad, solo para que podamos verlo, agreguemos un efecto de relleno justo antes del aclarado. Gire este rojo para que pueda ver. Si coloca el obstáculo alfa en una cantidad negativa, comenzará a hacer lo que queramos aquí.

Puedes ver cómo es como escalar este muro aquí y apegarte a este aquí. Ya no necesitamos ese relleno, pero si desactivamos el compuesto en el original y luego también en este y colocamos nuestras otras capas, verás que abraza el cuerpo de este tipo un poco mejor. ¿Ves eso justo ahí? Eso es exactamente lo que estamos buscando. Al igual que esto.

Lo otro que querremos hacer es cambiar este color de brillo a algo un poco más cian como ese. Luego baja la opacidad de ella. Nunca, nunca, nunca debe usar la iluminación avanzada en sus configuraciones predeterminadas. Es lo primero que te va a meter en problemas. Cuando otras personas que hacen videos ven tu video y lo ven, simplemente te sacan la cabeza.

Si quieres, puedes jugar con la bifurcación, y si quieres, puedes jugar con la caries. Consigue algunos ajustes que crees que se ven bastante bien. De hecho, voy a desactivar este brillo por completo y copiaré el efecto de brillo de estrella que tenemos aquí y lo pegaré aquí para que coincida. Asegúrate de que esté en el mismo modo de transferencia, que tenemos en agregar.

Ahora, si duplicamos eso, ya que tenemos la posición moviéndose aleatoriamente, obtendrás un rayo diferente para cero trabajo extra. Entonces, puedes hacer eso si quieres. Tal vez cambie algunas de las configuraciones, como bajar un poco la bifurcación, subir la turbulencia. No sé, lo que tú quieras. Sólo juega con él hasta que se vea bien. Y vamos a precomponerlos. Asegúrate de incluir el nulo; llamarlo aligeramiento. Lo cambiaré de nuevo al modo de transferencia de adición y lo reduciré a la forma en que lo necesitamos y vamos a hacer lo mismo con la aleatorización de la opacidad de la misma, para hacer que parpadee. Echa un vistazo a cómo se ve.

Personalmente, creo que esto se ve mucho mejor de lo que sería si solo intentara usar la iluminación en sus configuraciones predeterminadas. De hecho, voy a entrar en ese borrador y vamos a tomar una de las capas de iluminación. Solo voy a tomar la dirección de la misma, simplemente la moveré a otro lugar para que podamos agregar un poco más a la aleatoriedad de la misma. Y, de hecho, yendo a la expresión en sí, simplemente cámbiela por otra cosa, algo similar pero algo que no sea exactamente lo mismo.

Otra cosa que me gusta hacer con el aligeramiento: podemos agregarnos una capa de ajuste y poner un desenfoque direccional. Solo difumínelo un poco en la dirección general hacia la que se dirige, para simular un desenfoque de movimiento. No es prefecto, pero tampoco es bueno. No, solo estoy bromeando. Será lo suficientemente bueno. Voy a atenuarlo un poco, solo para hacerlo sutil. Entra en la compilación del rayo, copia esa nula, vuelve a la compilación principal y pégala de nuevo para que todavía la tengamos aquí.

Ahora vamos a hacer una nueva luz. Que sea un punto de luz; eso es todo lo que necesitamos Entra en las propiedades de transformación y simplemente pon a cero esta posición. Ahora, si mantiene presionada la tecla shift y la alinea con este nulo, ajustará la posición a la nula. Mira, ahora es justo donde lo necesitamos. Agregaremos un nuevo sólido nuevamente, solo recortándolo a donde lo necesitemos.

Vamos a agregar un video copiloto a las llamaradas ópticas. Establece el tipo de fuente para seguir las luces. Encienda la perspectiva tridimensional desactivada, desactive todas estas otras cosas para que podamos controlarla nosotros mismos. Y ahora, simplemente vamos a las opciones y voy a encontrar un ajuste preestablecido que me guste. Ya sabes, creo que voy a ir con este; Se llama 'North Star'. Puedes elegir lo que quieras o simplemente hacer uno. Está bien. Lo que sea.

Y luego, solo vamos a entrar en el Flicker y simplemente aumentar eso para aleatorizarlo un poco. Vamos a configurar nuestro modo para agregar. Vamos a precomponerlo, incluyendo la luz y la capa nula. Dale bengala Recórtalo, configúralo para agregar y ahora vamos a hacer lo mismo con el parpadeo de la opacidad. Y ahí vamos. Lo estamos haciendo tan aleatorio como podemos.

Otra cosa que me gusta hacer es tomar el aligeramiento y el resplandor, precomponerlos juntos. Póngalo de nuevo para agregar Y quiero añadir unas curvas. Solo vamos a intentar cambiar los colores para que coincidan mejor con los colores de esa llamarada porque me gustan más los colores de la llamarada. Entonces, para hacer eso creo que necesitamos agregar algo de verde, tal vez sacar algo de rojo. Y creo que se ve mejor. Luego, si lo duplicamos y agregamos un desenfoque rápido, podemos agregarle un poco más de brillo en general.

Ahora, para rematar, tengo estos elementos de petardos de Action Essentials que voy a tirar allí. Por lo tanto, tengo que ir a copiar mi nulo de nuevo. Pégalo y solo voy a agregar esto encima de todo. Agrega el modo de transferencia.

Estoy usando Firecracker 3 y Firecracker 11, que elegí porque me gusta la forma en que las chispas permanecen. Básicamente elegí los más largos. Por lo tanto, muévalo a la posición y simplemente páselo a ese nulo. Haz lo mismo con el otro. Y luego, simplemente agregue algunas chispas rápidas e impresionantes al contacto inicial. Compensé el número 11, que es el más pequeño de los dos, solo para hacer que la explosión dure un fotograma más. Creo que necesito moverlos de vuelta a aquí. Ahí, creo que se ve cómo lo quiero.

Ahora, finalmente, para rematar todo, vamos a agregar una capa de ajuste. Recórtelo para comenzar aquí y supongo que puede continuar durante el resto de la comp. Mueve hacia abajo hasta la parte inferior justo por encima del material de archivo. Ahí vamos a añadirle unos niveles. Podemos solo el material de archivo y la capa de ajuste por ahora. Y ahora, vamos a mover este punto oscuro para oscurecerlo un poco, para que parezca que la energía se está apagando un poco. Como todo el poder se dirige hacia Bender.

Pero, queremos dejar el exterior brillante porque el sol no funciona con electricidad. ¿Derecha? Entonces, solo estamos afectando el interior, por lo que estamos usando niveles en lugar de un efecto de exposición. Pinky enmarca la opacidad -
ajústelo a 100. Avance un poco y ajústelo a 0.

Pero entonces, podemos añadir un meneo. No sé, tal vez 5, 15, o algo así? Eso le agregará un poco de movimiento orgánico y haremos parte de nuestro trabajo por nosotros. Vamos a aumentarlo. De esa manera, hay una oleada inicial en el cuadro clave, pero luego el tipo de poder tiene dificultades para decir durante el resto del clip. Podría aumentar la velocidad un poco.

Eso parece que podría ser lo que queremos. Vamos a darle una vista previa final. Bien. Mi movimiento en la capa de ajuste es demasiado rápido y mi brillo es demasiado intenso. Tal vez si lo cambio a pantalla en lugar de agregarlo será mejor. Ahora vamos a ver eso de nuevo. Y creo que se ve bien. Gracias chicos.


Advertisement
Advertisement
Advertisement
Advertisement
Looking for something to help kick start your next project?
Envato Market has a range of items for sale to help get you started.